我国制瓷业发展到明朝，已成为景德镇一花独放的情况，虽然此时仍有一些地区制造各种陶瓷器，但质量上都无法与景德镇抗衡。
　　洪武二年，洪武帝下令在景德镇建窑二十座，专门用来烧造御用器皿，所以讲究质量，不计成本，这样的瓷业发展很快，数年间就完全恢复了宋代瓷业的水平，
　　元代中后期，在青花瓷渐渐成熟的同时，釉里红工艺也有了进步，已能烧出纯正的红色。明朝洪武时期，景德镇御厂就已经大量制作釉里红器，相关确凿依据可从现有发掘品资料及传世品中了解。洪武时期的釉里红制作已经相当成功，可发展到宣德以后，随着高温铜红烧制技术的衰退，釉里的制品可以用“稀有”、“罕见”来形容。
　　釉里红是以铜红釉在胎上绘画，施透明釉后，在高温下一次烧成的釉下彩瓷。它在工艺流程上和青花瓷几乎完全相同，区别仅在于釉里红用铜作呈色剂，青花用钴作呈色剂。从装饰方法和绘画纹样看，釉里红和青花也几乎完全相同，可以说两者是共生的。
    青花和釉里红装饰都是元代开始流行的釉下彩装饰工艺，它是在青花和釉里红成功烧制的基础创造而出的。这种以氧化钴为着色剂的青花料和以氧化铜为着色剂的釉里红色料所绘制的釉下彩综合式的装饰，既有青花青翠品澈、幽靓素雅的特色，又有釉里红瑰丽而沉静、艳媚而不浮躁、热烈而又含蓄的特色。自元代开始，人们就尽可能地把这两种装饰工艺集中在一件器物之上。但是这两种矿料在高温中的最佳发色温度不一致，艺术表现追求难以兼顾。虽经多方探索，始终不能达到尽善尽美。两者的长处有机融合，既素雅又艳丽，形成了青红相间、冷暖相衬、动静相映的审美特征，这种在一件器物上同时使用铜和钴彩绘的工艺，可谓精彩华美之至，也价值非凡。
　　明·洪武青花釉里红缠枝花卉纹碗（Lot1176），高13.8、口径30厘米，估价60万-68万元。瓷碗器形周正，深壁，胎体厚重，胎质洁白，釉质肥厚、滋润，碗口处饰有一圈回纹，主题纹饰以青花和釉里红绘只缠枝花卉纹饰。洪武皇帝尚红，此种釉里红或青花釉里红多用在宫内使用。